「我不會畫畫」

教畫後才發現一有趣現象 — 很多人都說︰「我不會畫畫。」

畫畫就是抓起畫筆，在畫紙或畫布上塗鴉的活動，這動作基本上是任何人都會做的。難在哪裡？難在我們對自己畫出來的東西的期望，往往不合理的高。

我們自小被教導，畫畫須得形似。畫得愈像愈好，別人愈容易辦認出你畫的是什麼，你的畫得到的評價就愈高。

形準由天份與訓練得來。有的人天生畫東西就畫得形似，不需太多訓練；有的人沒有這種天資，但仍能靠訓練修成。所以畫得像真其實並沒有什麼了不起。

畫畫之所以「難」，在於形準天份較差的一般人沒受過訓練，卻希望自己畫的東西像真；這是預望與現實的落差，非能力所不及也。

天生畫東西畫得較像，是否就等於擁有繪畫天份？我常跟有這種天資的學生說︰「這將是你學習繪畫路上的一大塊絆腳石。」

我自小畫東西就畫得像，基本上不需要人教，我就懂。我一直自滿於這天份 — 畫出來的東西，別人讚「很像」，我以為這就真的等於「畫得很好」，於是花了很長的時間去追求畫得更像的技法。這可算是我藝途上的一大空白投資期，是走錯路了。

且看我一位學生的畫︰

由於某種緣故，這位學生沒有精準的描繪能力，也不大可能靠訓練達成，可是他擁有的繪畫天份卻是我所沒有的。他畫這幾隻燈籠椒，大小比例不太準，形準可能也沒有達到讓人一望而知是燈籠椒的程度，但他運用的線條活潑、流暢生動，刻畫椒的外形時乾淨利落，完全沒半絲猶豫不決之處，不經意地配上背景布的摺痕，令整幅畫生趣盎然！你說像不像真？不太像。畫得好不好？我說好極了！

他擁有的天份我根本沒有，正正卻是我所追求的。這天份在於觀察事物的角度。

繪畫是觀察 > 思考 > 表達的過程，最重要的是觀察的方法。看事物看得簡單直接，不重要的、沒有趣味的東西大膽棄掉，重要而有趣的東西留下並強調之，讓觀者能更直接地感受你對事物的觀感，這就是繪畫之道。

簡單直接的觀察方法，是這位學生與生俱來的，我則需刻苦鍛鍊，更要時刻提醒自己。你說誰的繪畫天份更高？

當然，繪畫像做其他任何事一樣，不能單靠天份，找到正確的目標和訓練方法，加上堅毅的恆心，努力鍛練，方能有所成就。然而，我能教會這學生的不多，只能提醒他一件最重要的事︰繪畫的本質乃求「真」，卻並非單單求「像真」；這單純真摯的「真」他已擁有，別受追求「像真」的觀點影響便成，不然一旦沾上俗氣，除之甚難！

也認為「我不會畫畫」的你，開始執起畫筆吧。