黑天鵝之塚

"Perfection is not just about control. It's also about letting go."

電影《黑天鵝》裡，Natalie Portman飾演的Nina Sayers自小在嚴謹的家母管束下，不論在生活裡，還是在舞蹈上，都表現得循規蹈矩，眼底下的每一方寸都極力拿捏得分毫不差；是追求完美的藝術慾望，也是在長久操練下變成機械式的神經質。

印象派之所以從1874年創立以來在畫壇上歷久不衰，其注重追求光影陰晴變化的觀點並非單一原因；當年聚首於巴黎的這群畫家，打破了以往古典派固守的精準造型，寧可犧牲賞心悅目的像真程度，以換取流灑奔放筆觸帶來的細緻光影色感變化，這份勇毅、自信與跳脫的精神才是其核心價值，乃歷代藝術家永遠共同追求的目標。

Nina Sayers就像當年受古典派訓練的畫家，面對印象派的衝擊，對如何衝破自封的枷鎖，並蛻變成最美麗的天鵝皇后，實在是一種不可抗拒的誘惑，同時也是啞子吃黃蓮 — 誰又能了解，從久居的籠牢裡踏出來的那一小步，要有多艱巨？

每個藝術家身體裡都住著一隻魔鬼。它像種無名的劇毒，放任讓它奔流於全身每一根血管裡，就能綻放出妖艷誘人的狂花，同時自己也毒發攻心；村上春樹在《關於跑步》一書裡就曾提到，創作不能少了這種毒素，它是作品的元神，但一個人不可能在這毒素運行全身的狀態下維持多久，像三島由紀夫這種天才，走的注定是天才的悲劇之路。

Natalie Portman在演釋如何從身體裡釋放這隻惡魔時，將那種從掙扎與恐懼中偷來的興奮發揮得淋漓盡致，我不能相信一個表演者能在沒有實際自身經驗下將這角色演活。Natalie Portman自幼從演，走在這稍一不慎即跌個粉身碎骨的高空鋼線上，追求的夢想今天終於達成，確實可喜可賀 — 君不見同場演出的，還有也是童星出身，今天卻只能靠結尾字幕上的名字才認得出來的Winona Ryder？

一將功成萬骨枯。能看見藝術終極目標那光芒的人，有多少能抵受得住拚死追求的誘惑？又有多少能在放下身段踏出第一步後，沒有從那高空鋼線上失足掉進那萬丈深淵之下的藝塚？

梵高、Kurt Cobain、Jackson Pollock、Stan Getz、Amedeo Modigliani、Chet Baker、Jimi Hendrix、Heath Ledger、李小龍、Freddie Mercury……

晚生在此拜過。