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| Madame X (Madame Pierre Gautreau). 1884. Oil on canvas. The Metropolitan Museum of Art, New York, USA |
沙金這幅Madame X我在倫敦National Gallery一次短期特別展覽中有幸得見真蹟，端詳了老半天，仍舊攪不懂他是如何做到晚裝那極度像真的絲絨質感，在幾乎沒有光影的表面上同時又能胸部線條起伏的立體感 — 整幅畫散發著高貴典雅的韻味，吸引著我一直看下去，站著一看半小時亦不覺，確是名畫。
沙金學畫的年代，身處正值印象派誕生的巴黎，周遭的同行們一窩蜂地鑽進新創畫派的熱潮，他卻沒為之所動，偏好傳統的寫實派。這既是畫家對個人品味的堅持，也多少有市場的考慮。他的人像畫技巧極高，格調亦佳，卻非我所喜愛的作品。
早前到波士頓探朋友時，順道到波士頓的美術館時(其實可能是主要到美術館，順道探朋友)終於得見其中一張我所喜歡的︰
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| El Jaleo. 1882. Oil on canvas. Isabella Stewart Gardner Museum, Boston, MA, USA. |
這是沙金年輕到西班牙學藝時所作，那年他才22歲。投入地演奏的樂師、牆上的光影與結他上的反光、西班牙舞女扭動的腰肢與造手……整幅畫最吸引我的地方，是舞女腰後那幅白布，沙金毫不猶豫地寥寥數筆就處理掉，盡顯裙襬飛揚的動感，痛快淋漓！
這幅畫在技巧上仍未臻成熟，處處可見幼嫩之處(當然是以大師的級數而言)，但當中所表達的氛圍，與沙金以後的作品是一致的。
相對於人像畫，我更喜愛上面這類場景，一流的現場感加上人物帶進生活化的原素，比千篇一律的人像畫精彩多了。
沙金自己在後期也厭倦了人像畫︰「畫人像畫時，為了保持對象的鮮活，畫家不得不一直跟對象講話，這是頗令人疲倦的。若非這個原因，人像畫倒也有趣。」說罷，他就大幅減少油畫人像的產量，四出旅遊，作同樣精彩的水彩風景寫生。
沙金終其一生作過900多幅油畫(主要為人像畫)，這可不是個小數目，但更厲害的是，其後他專注水彩畫，共有2000幅之多！除了讚嘆大畫家的孜孜不倦，大概我們也可感受到，沙金畫他自己喜愛的水彩風景畫時那種暢快感；是畫得過癮，才會畫那麼多吧。
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| Venetian InteriorJohn Singer Sargent; 1880-82; Oil on canvas |
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| A Street in Venice Oil on canvas 75.1 x 52.4 cm (29 9/16 x 20 5/8 ) |
相對於人像畫，我更喜愛上面這類場景，一流的現場感加上人物帶進生活化的原素，比千篇一律的人像畫精彩多了。
沙金自己在後期也厭倦了人像畫︰「畫人像畫時，為了保持對象的鮮活，畫家不得不一直跟對象講話，這是頗令人疲倦的。若非這個原因，人像畫倒也有趣。」說罷，他就大幅減少油畫人像的產量，四出旅遊，作同樣精彩的水彩風景寫生。
沙金終其一生作過900多幅油畫(主要為人像畫)，這可不是個小數目，但更厲害的是，其後他專注水彩畫，共有2000幅之多！除了讚嘆大畫家的孜孜不倦，大概我們也可感受到，沙金畫他自己喜愛的水彩風景畫時那種暢快感；是畫得過癮，才會畫那麼多吧。
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